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祝・ロックの殿堂入り! フィル・コリンズのドラマーとしての軌跡|Part.1:バイオグラフィ【2001年アーカイヴ】
- Text:Michiaki Suganuma
- Photo:Kevin Mazur/Getty Images
2026年の「ロックの殿堂(Rock & Roll Hall of Fame)」に、フィル・コリンズがソロ・アーティストとして選出された。2010年にはジェネシスのメンバーとして殿堂入りしており、今回で2度目の栄誉となる。現地時間11月14日に行われた授賞式では、彼を敬愛するドラマーのトラヴィス・バーカーがプレゼンターとしてスピーチを行い、その偉大な功績を讃えた。ソロ・アーティストとしての華々しいキャリアの一方で、卓越したテクニックと独創的なフレージングを兼ね備えたドラマーとしても、ロック史に大きな足跡を残してきたフィル。その輝かしい軌跡を振り返るべく、ドラム・マガジン2001年2月号に掲載したフィルに関する記事をお届けする。
オーディション参加から
ジェネシスの中心メンバーに
フィル・コリンズは1951年1月30日、ロンドン・チズウィック生まれ。5歳からおもちゃのドラムを、12歳ごろから本格的なドラム・セットを叩き始めた彼は、同時に演劇も勉強。14歳でライオネル・バート演出のミュージカル『Oliver!』に出演している。後に見せるエンターテインメント性はこの頃から培われていたようだ。
69年、フレミング・ユースというバンドを結成するがアルバムを1枚残したのみで解散。その後、『メロディ・メイカー』誌に掲載されたジェネシスのメンバー募集を見てオーディションを受け、合格する。ジェネシスは元々フォーク・ロック的な音楽性のバンドだったが、キング・クリムゾンなどに影響を受け、より高度で複雑な音楽へと発展していった。こうした音楽性の変化の中で、より高度な演奏能力を持つドラマーが求められるようになり、テクニックと適応力に長けたフィルが迎え入れられたわけだ。71年初頭にはギターのスティーヴ・ハケットが加入し、バンドとして黄金のラインナップが確立した。
フィルがレコーディングに参加したのは71年の『Nursery Cryme』からで、ここからジェネシスの名声は世に轟いていく。この時期のジェネシスはヴォーカリスト、ピーター・ガブリエルの仮面やコスチュームを使ったシアトリカルで個性的なパフォーマンスに先導される形で、怪奇寓話的、シュールな精神性を歌詞に盛り込み、人気を得ていた。
しかし、アルバム『Selling England by the Pound』の頃には、ピーターの目指す自己探究的な音楽世界と、フィルら楽器セクションのコンセプトに開きが生ずる。不満の溜まったピーターが全曲の歌詞を書くことを主張して出来上がったアルバムが、プログレッシヴ・ロック史上の最高傑作とも言われた『The Lamb Lies Down on Broadway』であった。
しかしこの直後、バンドを悲劇が襲う。ピーター・ガブリエルの脱退だ。中心人物であったピーターの脱退はバンド内外に大きなショックを与えたが、幸いフィルの声質がピーターに似ていたこともあり、彼がヴォーカルを兼任することでバンドの解散は回避されたのだ。
ポップ・センスを生かした
多彩なセッション活動
76年のアルバム『A Trick of the Tail』からはフィルがイニシアティヴをとっていく形となったが、ライヴにおいては76年のツアーでビル・ブルーフォード、翌77年からはチェスター・トンプソンといった名手たちのサポートに頼るようになる。
一方でフィル自身も、アージェント、ブライアン・イーノ、マイク・オールドフィールド、ジョン・ケール、ロバート・フリップ、ルパート・ハインなどのアルバムにゲスト・ドラマーとして参加し、積極的なセッション活動を行う。
また同時にインストゥルメンタル・グループ、ブランドXではテクニカルなフュージョン系ドラミングにも取り組み始める。このグループは当初フィルがリーダーのように思われていたが、実際にはジョン・グッドソール、パーシー・ジョーンズらが中心となって結成したバンドにフィルが加わったという形だ。ブランドXで2枚のアルバムにフル参加した後は、数曲だけ叩くようなセッション的な参加にとどまるようになり、ケンウッド・デナード、マイク・クラークなどのテクニカル・ドラマーが後を引き継いでいく。
ゲート・リヴァーブの誕生と
ソロ・アーティストとしてのブレイク
ジェネシスにおいては77年にギターのスティーヴ・ハケットが抜け、フィル、マイク・ラザフォード、トニー・バンクスの3人だけとなり、78年にアルバム『…And Then There Were Three…』を発表。この頃から、それまでのプログレ的大作主義から、より洗練されたポップな曲作りへと変化していく。フィルのドラム・セットも『The Lamb Lies Down on Broadway』以降、グレッチのシングル・ヘッド・タムをズラッと並べたものに落ち着いていく。
また、サウンド的にも80年の旧友ピーター・ガブリエルのソロ・アルバム『Peter Gabriel III』以降、プロデューサー/エンジニアのヒュー・パジャムと作り上げたゲート・リヴァーブ(ゲート・エコー)つきのドラム・サウンドがフィル・コリンズの定番となっていく。
81年にはそのパジャムの協力を得て初のソロ・アルバム『Face Value』を発表。このアルバムにはブランドXのメンバーに加え、エリック・クラプトン、スティーヴン・ビショップ、さらにはアース・ウインド&ファイアーのホーン・セクションなど豪華メンバーが参加した。
続くセカンド『Hello, I Must Be Going!』では「You Can’t Hurry Love」などの大ヒットを生んでいる。ジェネシスも81年のアルバム『Abacab』からヒュー・パジャムを迎えてドラム・サウンドを一新。ポップ化にも拍車がかかり、ソロ同様ヒット・チャートの常連となっていく。
プロデュースから映画音楽まで
活動の幅を広げた80年代
また、フィルはソロ活動と同時にロック、ポップスの世界でのセッションやプロデュースも多く手がけるようになる。ロバート・プラントのソロ『Pictures at Eleven』『The Principle of Moments』への参加、アバのフリーダのソロ『Something’s Going On』のプロデュース、またフィリップ・ベイリーの『Chinese Wall』では、フィリップとデュエットで歌う「Easy Lover」のヒットを生んでいる。
さらに映画『Against All Odds』の主題歌「Against All Odds (Take a Look at Me Now)」がヒット、またマリリン・マーティンとのデュエットによる「Separate Lives」という全米No.1ヒットも放った。85年にはソロによるワールド・ツアーを敢行し、初来日も果たす。さらに前後してライヴ・エイドにも出演している。
ソロ活動と並行して広がる音楽的挑戦
フィルの精力的な活動の中でも最も注目されたのが、エリック・クラプトンのアルバムのプロデュースだ。アルバム『Behind the Sun』、『August』の2作に、フィルはプロデュースとドラムで参加している。
88年には映画『Buster』のサウンドトラックを担当し、役者として主演も務めている。89年には3作目の『No Jacket Required』(85年)に続く4作目のソロ・アルバム『…But Seriously』を発表。90年からは150回以上の公演をこなし、その模様はライヴ・アルバム『Serious Hits… Live!』に収められている。
また、それと前後してティアーズ・フォー・フィアーズ、ブルース・ホーンズビー、デヴィッド・クロスビー、マンハッタン・トランスファーなどの幅広いセッションもこなし、クインシー・ジョーンズの『Q’s Jook Joint』にも参加と、まさに八面六臂の活躍と言えるだろう。
その一方で、ジェネシスでの活動としては86年のアルバム『Invisible Touch』の大ヒットの後、91年の『We Can’t Dance』と2枚のライヴ・アルバムを発表。それらを経て、96年3月についにバンド脱退を正式発表し、ソロ活動への専念を表明している。
その後もコンスタントに作品を発表しているフィルだが、96年からは自身のビッグ・バンドの活動を開始し、98年のツアーの模様を収めたライヴ・アルバム『A Hot Night in Paris』を発表。それまでとは違うジャズ・スタイルのドラミングにも挑戦している。
最近の記憶に新しいところでは、ディズニー映画『Tarzan』のサウンドトラックへの参加が挙げられる。ここでも「You’ll Be in My Heart」のヒットを放つなど、今や押しも押されもせぬヒット・メーカーとなっている。
イメージを完璧に具現化する
表現力豊かなドラミング
ドラマーに“テクニック先行型”と“イメージ先行型”があるとしたら、フィル・コリンズの場合はイメージ先行という気がする。ただ、イメージ型の場合、表現に必要なテクニックをいかに身につけるかでその真価が問われることになるが、フィルの場合はテクニック面もかなり確立されており、イメージとテクニックが理想的な形で結びついている。
ジェネシスの音楽性は、初期の段階ではヨーロッパ的な様式美を含みつつ、精神的な深い歌詞を表現するために光と影、静と動を巧みに操りながらドラマティックな世界を作り上げていた。他のプログレ・バンドに見られるようなインプロヴィゼーションや、変拍子をこれ見よがしに使った複雑な構成は持たず、詩に対応してサウンドやダイナミクスを変化させるような曲の作り方で、そういう方法論の中では前述のようにイメージをドラムで表現できる能力を持ったドラマーでないと務まらない。そういった意味でフィルは最適なドラマーだったのだ。
ダイナミクス・コントロールの的確さと、曖昧さのない小気味良いプレイは大きな特徴だろう。彼のドラミングにはテクニカルな部分を除いてジャズ的な要素は見えず、やはりロック、ポップスの影響が強いことを感じさせる。しかしルーディメンタルなテクニックをしっかり身につけているあたりはさすがで、手癖があまり見られない幅広いフレージングも、テクニックによる裏づけがあってのものだ。
※本記事は『リズム&ドラム・マガジン』2001年2月号に掲載された記事を転載し、再構成したものです。本文中の情報や記述は掲載当時のものであり、現在とは異なる場合があります。